Miguel Angel Betancur

Para completar la divagaciones sobre Qué es la Escultura? de Osvaldo Lopéz Chuhurra, veamos que nos responde a esta pregunta:

¿Qué representa esa cosa, llamada escultura?

Luc Benoist sostiene que la escultura “da un sentido a la material, literalmente la humaniza”, y en apoyo de su afirmación sostiene que desde la prehistoria el cuerpo humano ha sido modelo por excelencia. Al humanizarse, la materia se aproxima a lo que es apariencia del ser humano y, por extensión, a todas las formas de la existencia a las cuales pueda aludir.

Representación del hombre, animal, objeto, constituyen la piel de la escultura. En lo referente a su contenido intrínsico, aquel que es su propio ser (vale decir que no es el ser de aquello que está representando), la escultura no representa nada, no significa nada que esté fuera de la significación de sí misma. La escultura “no significa” se significa, es una “forma significante”, nunca una forma significativa. Quiere decir que la forma que acaba de nacer no necesita de ningún prestamo otorgado por formas o significaciones preexistentes. Se ha estructurado por lo tanto una forma inédita, que se origina y se cumple de acuerdo con la verdad de sus propios contenidos. Pero para hacer posible su existencia como fenómeno concreto, la escultura debe hacer suyo un estado aparencial que haga posible la manifestación de su esencia, en la forma significante.

A partir de ese momento, cuando la escultura es una realidad -y ocupa un lugar en el espacio-, se la puede contemplar. La contemplación lleva implicito siempre un deseo de encuentro, de comunicación; y en este primer encuentro con las obras, lo que puede interesar en primera instancia es la variedad de tipos de escultura, o sea: los diferentes modos de estructurar un mismo lenguaje.Nombremos en primer término la ESCULTURA DE BULTO, la estatua en general (la palabra “estatua” deriva de estare, que significa tenerse bien, contenerse, situarse).Es una estructura tridimensional, que penetra en el espacio, y allí permanence rodeada por él. Para aprehenderla -es decir,para tener conciencia de su totalidad-, es indispensable recorrerla siguiendo un movimiento de traslación. Sólo cuando la hayamos rodeado totalmente, podremos decir que la hemos visto. En este sentido, la escultura de bulto “cumple su forma” respondiendo a las exigencies de un dibujo melódico. Cada movimiento de la contemplación ES la estatua, podemos decir que la escultura de bulto exige un tiempo de lectura parcial y otro tiempo de lectura total.

En algunos casos la estatua puede incorporarse a un sistema arquitectónico, quedando ligada al muro del edificio. En esas circunstancias, la escultura pierde el privilegio de ser rodeada en su totalidad.

Con el RELIEVE, se cumple la ley de penetración en el muro o en un trozo de piedra; es una creación de formas tridimensionales ajustadas a la superficie de un plano. Para “leerlo’ no es necesario rodearlo. El relieve ES y ESTA en el muro.

Estas estatuas y relieves son una realidad incuestionable, porque existe una material llamado barro, yeso, madera, piedra, mármol, bronce, oro, plata, marfil. Cada una de ellas lleva en sí una capacidad formal característica , y una posibilidad expresiva ilimitada; la transformación en una obra de arte apunta siempre a esta posibilidad sin límites, a partir de la capacidad primera. La predisposición para crear formas es un atributo de la materia, la expresion artística es hija de una “necesidad” que nace en el artista y se realiza gracias a su condición de ser “ extraordinario”.

La expresión es un arma privilegiada que maneja el creador, para que se haga realidad la “aparición” de una cosa, un nuevo ser, complejo, llamado ESCULTURA.